Più che una conferenza: quattro giorni di musica folk ed etnica a Tula*
Quando musicisti di tradizioni diverse si ritrovano a suonare insieme, la musica folk diventa un terreno di confronto, sperimentazione e nuove alleanze artistiche. È quanto accaduto a Tula, in Russia, dove dal 23 al 26 settembre 2026 la seconda Conferenza Etno Internazionale della Russian World Music Chart ha riunito artisti provenienti da diverse regioni russe e dalla Bielorussia, insieme a giornalisti, organizzatori di festival e professionisti dell’industria musicale internazionale. Quattro giorni di laboratori creativi, registrazioni, incontri e concerti, culminati in una jam session spontanea di tre ore e in un grande concerto finale con oltre venti progetti musicali. Un’iniziativa che punta a trasformare il dialogo tra culture musicali in collaborazioni concrete e nuove opportunità professionali. A raccontarci dall’interno questa esperienza è Daryana Antipova, che ripercorre i momenti salienti della conferenza e le prospettive aperte da un incontro in cui la condivisione musicale è stata il vero motore del progetto.
Dal 23 al 26 settembre, Tula ha ospitato la seconda Conferenza Etno Internazionale della Russian World Music Chart. Per quattro giorni, musicisti provenienti da diverse regioni della Russia e della Bielorussia hanno partecipato a conferenze, discusso di festival e tournée internazionali, registrato musica, suonato in jam session e, infine, si sono esibiti insieme su un unico palco.
Al programma professionale hanno preso parte esperti provenienti da Cina, Brasile, Kirghizistan, Costa Rica, Serbia, Stati Uniti e altri paesi.
La prima conferenza della Classifica Russa di Musica Folk ed Etnica si era tenuta a Tula nel 2023. All’epoca si trattava in gran parte di un esperimento. Volevamo vedere cosa sarebbe successo se avessimo riunito musicisti che lavorano con la cultura tradizionale in modi molto diversi e avessimo concesso loro diversi giorni per comunicare e creare insieme. Tre anni dopo, la conferenza è tornata su scala molto più ampia.
Fin dall’inizio non l’abbiamo concepita come una tipica conferenza musicale, un festival di showcase o semplicemente una serie di conferenze formative. L’abbiamo immaginata piuttosto come una residenza artistica per musicisti: un luogo dove le persone potessero trascorrere diversi giorni con altri membri della stessa comunità professionale, parlare senza fretta, scambiarsi informazioni, organizzare un incontro informale o una jam session, creare musica insieme e, semplicemente, diventare amici.
Quest’anno abbiamo arricchito questa idea con un ampio programma professionale. Abbiamo invitato organizzatori di festival, rappresentanti delle emittenti radiofoniche, giornalisti, manager musicali e membri del comitato di esperti della Chart. Alla fine, nemmeno noi ci aspettavamo che questi quattro giorni fossero così ricchi
di attività o che così tanti artisti molto diversi tra loro fossero pronti non solo a incontrarsi, ma anche a iniziare quasi immediatamente a creare qualcosa insieme.
Anche l’esperienza personale delle organizzatrici, da musiciste, ha rappresentato una parte importante del progetto. Sia io che Irina Brykova siamo musiciste attive da molti anni, quindi conosciamo questo aspetto dell’industria musicale non solo attraverso il nostro lavoro con la Chart, ma anche per esperienza personale.
“Io e Daryana siamo noi stesse musiciste, quindi fin dall’inizio abbiamo compreso le sfide che gli artisti devono affrontare quando cercano di far crescere le loro band. Sappiamo quanto sia difficile promuoversi, guadagnarsi da vivere con la musica e quanto sia importante per ogni artista che il proprio lavoro venga ascoltato e apprezzato. Ogni musicista ha bisogno di un pubblico e di applausi”, afferma Irina Brykova, direttrice della conferenza e direttrice dell’organizzazione autonoma senza scopo di lucro Ethno-MY. Abbiamo cercato di rendere il programma formativo il più pratico possibile. Anziché discutere argomenti generici come
“come promuovere la musica etnica”, ci siamo concentrati su questioni specifiche e su regioni ancora accessibili agli artisti russi.
Alcuni esperti internazionali hanno partecipato alla conferenza online. Adele Man-Ching, in rappresentanza di Stallion Era Beijing, ha parlato del mercato musicale cinese, della collaborazione con musicisti etnici e delle opportunità per gli artisti internazionali in Cina. La giornalista brasiliana e conduttrice radiofonica di “Mundo Sonoro” Janaína Ávila è intervenuta su giornalismo musicale e promozione della musica etnica in America Latina.
